Caçamba!


 O projeto Caçamba! se apoiou numa tripla relação entre o espaço urbano, as pessoas que vivem e transitam este espaço e as produções artísticas oriundas do projeto. A mola propulsora deste trabalho é a possibilidade da formação de um quiasma cultural entre os três elementos que favoreça diálogos e reflexões.
O foco principal do projeto está na utilização destes espaços como suporte da intenção artística no sentido de ampliar os possíveis territórios para essas manifestações e também de multiplicar e diversificar essas atuações.
O projeto Caçamba! começou como resposta à inviabilização, por parte do poder público municipal, de outro projeto de arte pública chamado Contêiner e que consistia na colocação de contêineres marítimos espalhados em praças públicas centrais da cidade de São José dos Campos onde artistas plásticos desenvolveriam projetos que possibilitassem um contato mais direto do público tanto com o processo quanto com o produto cultural realizado.



A caçamba aparece como uma possibilidade muito interessante para responder não só as grandes dificuldades que o artista tem de fazer uso do espaço público na cidade de São José dos Campos bem como uma forma mais direta de aproximação do público com o próprio artista e seu trabalho.










O Ilusão Cultural é um lote de impressos, nos mesmos moldes de mapas culturais já conhecidos e de fácil identificação pelas pessoas, que será espalhado pela cidade em pontos pré-determinados e que, assim como a caçamba, é um elemento amplamente disseminado no cotidiano das cidades. O conteúdo deste impresso possibilita um exercício de imaginação quanto à existência de espaços para a arte acontecer na cidade e que na verdade não passam de uma pura ilusão.
Trata-se de uma peça gráfica inserida dentro do projeto “Caçamba!”. Este dispositivo prático consiste na versão do mapa cultural que orienta os consumidores de cultura de grandes cidades como o Rio de Janeiro e São Paulo. Neste caso, o Ilusão Cultural é um mapa da cidade de São José do Campos onde se assinalam os locais, assim como toda a informação relativa a eles; um lugar que o público terá acesso à arte. Será fácil ao consumidor atento perceber que tais locais não existem e que não passam de uma quimera tão irreal quanto impossível. Foram 3000 prospectos de 60 x 70 cm, 4 x 4 cores distribuídos por diversos pontos da cidade. 





Os três artistas exporam trabalhos individuais com um tema em comum que é a memória cultural, título desta exposição que aconteceu dentro do Sesc-São José dos Campos no espaço reservado para esse fim . 



Ana Maria Bonfim Pitiu, em seu trabalho intitulado 'ONDE ESTÃO?' fez uso das janelas de vidro como suporte de seu trabalho com vinil colante transparente resgatando a memória de imprtantes artistas que atuaram na cidade e que permanecem esquecidos: Itacaramby, Estevão Nador e Osvaldo Toledo. 



Lindsay Ribeiro apresentou uma obra que traz a paisagem urbana, no caso,o 'BANHADO', num outro contexto, uma perspectiva ótica que traz elementos como a água e sobreposições cromáticas. o trabalho apresentou um recorte de uma importante paisagem urbana da área central de São José dos Campos. O Banhado é uma área de várzea do Rio Paraíba e que sazonalmente é invadido por suas águas.  Visto em outro contexto, sob uma perspectiva ótica que traz elementos como a água e sobreposições cromáticas em forma de um aquário que pode ser visto por todos os lados.



Giancarlo Ragonese em 'PARA FUTURAS GERAÇÕES' usou o espaço para instalar objetos confeccionados com restos de madeira e de contrução civil encontrados em caçambas. A Instalação usou  caixotes de madeira vazados sobre um tapete de grama artificial contendo entulhos retirados de caçambas. Sobre cada caixote foi fixado uma etiqueta plástica que indicava e representava a localização geográfica ( latitude e longitude) de edificações que identificam e caracterizam a cidade, como: Hipermercados, bancos, ampliações da rede viária, da indústria aeronáutica e automobilística, shopping centers, muros de divisa de condomínios.  É uma espécie de “retrato arqueológico” de uma identidade urbana forjada principalmente no crescimento econômico pela indústria.
A grama sintética faz referência a assepsia da cidade, onde a beleza urbana se encontra nas praças com gramas impecáveis que não podem correr o risco de serem danificadas por qualquer intervenção de natureza artística.











As chaves também foram usadas no projeto Caçamba!. Elas fizeram parte de uma intervenção urbana onde grande quantidade de chaves etiquetadas com a escrita: “Museu de Arte”  foram espalhadas pelas calçadas da cidade.
Muitas pessoas levavam as chaves de volta à instituição. Lá acontecia uma exposição que continha a instalação de nome: “Portas da cidade” sendo uma dessas portas  do “ Museu de Arte“ . Sobre ela projetava-se um vídeo de uma intervenção urbana realizada no centro da cidade onde os transeuntes eram convidados a atravessá-la.
Nenhuma das chaves abria esta porta. A verdadeira chave foi entregue ao prefeito junto com o convite dias antes da abertura da exposição.
A porta jamais foi aberta.





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